もともといろいろなものをコーディネートするのが大好きだったのですが、子供のころから海外の異文化にとても興味があったんです。
それで、語学系の大学に進学して商社に就職したのですが、語学では帰国子女の人たちにまったくかなわなくて挫折しかかっていたんです。
そんなとき、電車の中でふと「色彩検定」の中吊り広告に目がとまり、色って感覚とか感性の世界のものだと思っていたのですが、そのとき「へえ、色が検定で測れるのか」とすごく興味を持ったんです。
で、カラーコーディネートの学校に通い始めました。
そこで、今まで空気のようにしか感じていなかった色がさまざまな意味を持つことを学んで、そういえば色のない世界って無いよなと気づいたんです。
色は業種、業界、性別、国境など全てを越えるものだと気づいて、世界を広げるコミュニケーションツールは英語だと思っていたけれども、それが「色」だと開眼したんです。
ですから、私にとっての色はコミュニケーションツールであり、第2外国語のような感覚です。

小さいころから洋服のコーディネートに関して「それとそれは合わないんじゃない？」とか母親からよくアドバイスされていましたし、自分自身も部屋の中を模様替えしたりするのが大好きでした。
学生時代にはフラワーアレンジメントとかインテリアコーディネートの体験レッスンに積極的に参加していましたね。

最初は週末起業のような感じで、商社に勤めながら、カラーコーディネートの活動をしていたのですがＤＩＣ（旧大日本インキ化学工業）が新たに一般向けに開講したＤＩＣカラーデザインスクールの第一期生に入ったことで運営や講師をお手伝いさせていただくようになりました。
その後、スクール自体はいろいろな事情があり閉校してしまったのですが、2000年4月に設立されたＤＩＣカラーデザイン(株)に転職し、そこで色に関する企画・調査・提案・人材育成・マーケティング等の仕事に就きました。

2009年にそこを辞めて、現在までフリーで活動しています。

大好きなファッションやコーディネートというものを、色と同等の大きな主軸（幹）にしたかったのと、結婚や出産があったので（笑）。

例えば、オリジナルＣＩカラーを持つグローバル企業には、全世界統一の色でいくのか、あるいはよりＣＩを知ってもらったり気に入ってもらったりするために、その地域ごとに若干色を変えていった方がいいのかという依頼を受けたことがあります。
ほかには、ブランドカラーを「なんとなくこんな色」と感覚的に打ち出しているけれども、本当にそれでいいのか検証してほしいといった依頼を受けました。

やはり、地域ごとに宗教、歴史、風土が違いますから、打ち出す色も変わります。
例えば、マクドナルドも地域ごとに微妙に色使いを変えていますよね。
やはり、五感に訴えるものは地域によって差があります。

共通したテーマカラーはありますが、例えば、配色による見せ方などはいろいあります。

人は小さいときから親しんだもの、見慣れたものは心地良く感じやすいと言われています。
つまり、違和感なくなじみやすいのです。
例えば、日本だと全体的にグレイッシュな落ち着いたトーンが多いんです。
もともと草木染めや柿渋染めといった自然界の四季折々の色料から採って染めたものが多いので、日本人はビビッドな色には慣れていないのです。
ですから、ビビッドな色は派手に感じたり、浮いて感じたりします。
でも、赤道直下の国なんかに見られる色はすごくビビッドですよね。

日本流行色協会（ＪＡＦＣＡ）が研究していますが、時代背景、人の気持ち、人が好む色はリンクしています。
例えば、成長している時代、潤っている時代は明るく華やかな色が出てきますし、ちょっと自粛モードだったり、景気が良くない時には暗いトーンの色が出てきます。

ＪＡＦＣＡは未来の色も予測しています。
トレンドカラーは実シーズンの2年前には決まっています。
世界各国の同じような機関が年に一度集まる「インターカラー」という国際流行色委員会があるのですが、各国の色に関する情報を持ち寄って話し合います。
例えば、今の時代はこうだから、2年後はこういう時代になっているだろう、それに伴い人の気持ちはこうなっているだろうという分析を基に、キーワード、素材感、色などを発表し合って、世界的なトレンドはこうなるという未来予測をまとめるのです。

すごく大事です。

まず調査の目的や対象によってキーワードの選定をします。
例えば、学びたい学校を選ぶときにその基準はたくさんありますよね。
講師陣がいいとか、授業料がどうかとか、駅から近いとか。そのときに、おいしいとかまずいといったキーワードは絶対に出てきません。

かなりやっていると思います。
マクドナルドのように誰もが知っているようなブランドを確立しているメガブランドの場合には、色を遊ぶことも可能になります。
色を変えてもブランドイメージが崩れることはないからです。
ただ、そこまでブランドが確立されていない新しい企業がそれをやってしまうと一貫性がなくなってしまいます。

そうですね。企業によっては同じ赤といってもものすごいこだわりがありますから、その色料の調合は企業秘密ですね。

上手な会社でよく言われるのが「色で売る」ということ。

例えば、日産マーチはその典型です。
毎年、新色を出してきて、色のネーミングにもこだわりがあるのですが、そこにストーリーや夢を持たせています。
その色によって生活シーンのイメージが膨らんでくるような戦略が非常に上手ですね。

女性向けの車だと女性が好むスイーツやカクテルの名前だったり、可愛らしいフルーツの名前だったりと色の名前もそうですし、例えば、パンフレットやＣＭにもそういうストーリーを見せています。

やはり、さっきの話に戻るのですが、まだできて間もない企業やブランドが色をとっかえひっかえするのは良くないですね。
例えば、素材が変われば色も変わりやすいじゃないですか。
そういう色の管理はとても大変だし、とても大事だと思います。

うちはこういう会社なんです、こういう商品なんですというメッセージを送るために色の力を借りるわけですから、その色がブレてしまってはそのメッセージそのものがブレていってしまいます。

色って、最後の最後に取って付けるもののように思っている方が多いのですが、色と質感と形はデザインの3要素なんですね。
そこに優劣はないと思うんです。
ただ、男性だとどうしても形でものごとを捉えたり認識したりすることが多いんです。
太古古来から、男性は狩りで獣を追いかけてきましたから、どうしても形を捉えるＤＮＡがあるのかも知れません。
でも、狩りに出ない女性は木になっている木の実が赤く色づくさまを認識したりします。
ですから、女性には「色型」人間が多いように感じます。

光が物体に反射して、それを目で捉えて色を識別します。
目から脳に情報が伝わり、もっと深いところの感情に行き着きます。
色はこの認知の経路がすごく速いと言われています。

そうですね。非常に直感的かつ感情を揺さぶります。
女性が洋服を買うときもそうですね。
まず目につくのは色なんですね。
あ、かわいいと思って近づいて手に取る。
その後に形を認識することが多いんです。

面白いのは、光をどこからどう当てるかによって色の表情が違ってくるんです。
光の性質、角度によってさまざまな表情を見せます。
例えば、同じ色だと思っていても実際は光の加減でまったく違う色だったりします。
また、まったく同じ条件でも、見る人によって色の認識が違ってきます。

もし色が違うなと感じたら、なぜなのか理由を探る必要があるでしょうね。

本当にできるデザイナーはまず、売り場を見に行きます。
どういう店頭環境で売られるかというところまで見て、デザイン要素をどんどんインプットして、その商品が一番生きるデザインを引き出します。